fontana

LUCIO FONTANA1899-1968CONCETTO SPAZIALE220,000—280,000 EURLot Sold. Hammer Price with Buyer's Premium: 468,750 EUR

boccioni

UMBERTO BOCCIONI1882-1916RITRATTO DELL'AVVOCATO C.M.500,000—600,000 EURLot Sold. Hammer Price with Buyer's Premium: 526,500 EUR

sironi

MARIO SIRONI1885-1961FIGURE80,000—120,000 EURLot Sold. Hammer Price with Buyer's Premium: 114,000 EUR

de chirico

GIORGIO DE CHIRICO1888-1978DUE VOLTI O I GLADIATORI100,000—150,000 EURLot Sold. Hammer Price with Buyer's Premium: 168,000 EUR

GIORGIO DE CHIRICO1888-1978

PIAZZA D'ITALIA180,000—250,000 EUR
Lot Sold. Hammer Price with Buyer's Premium: 197,325 EUR

manzoni

Manzoni produced ninety tins of Merda d'Artista, each lid numbered from 001 to 090. The labels of the tins read in Italian, English, French and German ''Artists's shit, contents 30 gr net freshly preserved, produced and tinned in May 1961''. The Merda were sold by weight for the equivalent of the current gold price.Manzoni's shocking gesture had a wide range of implications. The artist had overtly turned art into a consumer good with its value pegged onto the gold exchange. Manzoni's claim that Merda equals gold is a derision of the most traditional and sacred of the market's values and of the enterprise culture.Along with Fiato d'artista (artist's breath) and his plan to create containers of Sangue d'artista (artist's blood), Merda d'artista is a revolutionary act which examines the role of the artist. The artist's body, even his discarded waste, has a potential force and energy to become itself a medium of communication.It is in this sense that Manzoni's revolutionary Merda represents the apotheosis of his own career, signalling the end of an old order and the birth of a spirited, radical new era of artistic creation.

ultime vendite SOTHEBY'S


PIERO MANZONI, 1933-1963CORPO D'ARIA 9A 28,800 EUR
26 May 05 3:00 PMMilan

PIERO MANZONI, 1933-1963MERDA D'ARTISTA N. 67 60,000 EUR
26 May 05 3:00 PMMilan

PIERO MANZONI, 1933-1963MERDA D'ARTISTA N. 57 110,400 EUR
22 Nov 05 7:00 PMMilan

Call for subs: She's Such a Geek

Call for subs: She's Such a Geek
15 November 2005, 11:06 AM
Annalee Newitz and Charlie Anders are editing an anthology of essays titled She’s Such a Geek; below is a copy of the call for subs (posted with permission). Spread the word!
Note that this anthology is open only to female writers.
Also note that I’m not affiliated with this anthology in any way, nor do I know anything about it beyond what’s below; if you have questions, please direct them to the editors.
She’s Such a Geek
An Anthology by and for Women Obsessed with Computers, Science, Comic Books, Gaming, Spaceships, and Revolution
Slated for Fall 2006
Geeks are taking over the world. They make the most popular movies and games, pioneer new ways to communicate using technology, and create new ideas that will change the future. But the stereotype is that only men can be geeks. So when are we going to hear from the triumphant female nerds whose stories of outer space battles will inspire generations, and whose inventions will change the future? Right now.
Female geeks are busting out of the labs and into the spotlight. They have the skills and knowledge that can inspire social progress, scientific breakthroughs, and change the world for the better, and they’re making their voices heard, some for the first time, in Annalee Newitz and Charlie Anders’ book She’s Such a Geek. This anthology will celebrate women who have flourished in the male-dominated realms of technical and cultural arcana. We’re looking for a wide range of personal essays about the meaning of female nerdhood by women who are in love with genomics, obsessed with blogging, learned about sex from Dungeons and Dragons, and aren’t afraid to match wits with men or computers. The essays in She’s Such a Geek will explain what it means to be passionately engaged with technical or obscure topics—and how to deal with it when people tell you that your interests are weird, especially for a girl. This book aims to bust stereotypes of what it means to be a geek, as well as what it means to be female.
More than anything, She’s Such a Geek is a celebration and call to arms: it’s a hopeful book which looks forward to a day when women will pilot spaceships, invent molecular motors, design the next ultra-tiny supercomputer, write epics, and run the government.
We want introspective essays that explain what being a geek has meant to you. Describe how you’ve fought stereotypes to be accepted among nerds. Explore why you are obsessed with topics and ideas that are supposed to be “for boys only.” Tell us how you felt the day you realized that you would be devoting the rest of your life to discovering algorithms or collecting comic books. We want strong, personal writing that is also smart and critical. We don’t mind if you use the word “fuck,” and we don’t mind if you use the word “telomerase.” Be celebratory, polemical, wistful, angry, and just plain dorky.
Possible topics include:
what turned you into a geek
your career in science, technology, or engineering
growing up geeky
being a geek in high school today
battling geek stereotypes (i.e racial stereotypes and geekdom, cultural analysis of geek chic and the truth about nerds, the idea that women have to choose between being sexually desirable and smart, stereotypes about geek professions such as computer programmers)
sex and dating among geeks
science fiction fandom
role-playing game or comic-book subcultures
the joys of math
blogging or videogames
female geek bonding
geek role models for women
feminist commentary on geek culture
women’s involvement in DIY science and technology groups
stories from women involved in geek pop and underground cultures. These might include comic book writers, science fiction writers, electronic music musicians, and women interested in the gaming world.
women’s web networks and web zine grrrl culture
issues of sexism in any or all of the above themes
Editors: Annalee Newitz and Charlie Anders are geeky women writers. Annalee is a contributing editor at Wired magazine and writes the syndicated column Techsploitation. Charlie is the author of Choir Boy (Soft Skull Press) and publisher of other magazine.
Publisher: Seal Press, an imprint of Avalon Publishing Group, publishes groundbreaking books by and for women in a variety of topics.
Deadline: January 15, 2006
Length: 3,000-6,000 words
Format: Essays must be typed, double-spaced, and paginated. Please include your address, phone number, email address, and a short bio on the last page. Essays will not be returned.
Submitting: Send essay electronically as a Document or Rich Text Format file to Annalee Newitz and Charlie Anders at sheissuchageek@gmail.com.
Payment: $100 plus two books
Reply: Please allow until February 15 for a response. If you haven’t received a response by then, please assume your essay has not been selected. It is not possible to reply to every submission personally.

http://www.kith.org/journals/jed/2005/11/15/3245.html

CORPI MUTANTI

CORPI MUTANTI
Collettiva d’Arte Contemporanea
7-22 gennaio 2006
Inaugurazione 7 gennaio 2006 ore 18.00LONIGO (VI), PALAZZO PISANI

Extra Tela, in collaborazione e con il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura e dell’Assessorato alle Politiche Giovanili del Comune di Lonigo, presenta, dal 7 al 22 gennaio 2006, la Collettiva d’Arte Contemporanea Corpi Mutanti, dedicata al tema del corpo nella società contemporanea.La mostra desidera far riflettere artisti e visitatori intorno al tema del corpo, dell’essere umano e della difficile condizione dello stare al mondo nella realtà contemporanea.Studiare e comunicare il corpo del XXI secolo è un compito importante e quanto mai difficoltoso: quello dei nostri giorni è un corpo globale, specchio del nostro tempo e dei suoi progressi, trasgressioni, debolezze e contraddizioni. Lo percepiamo scomposto, frammentato, lacerato se nel corpo vediamo riflessa la nostra identità; modificato, rielaborato, curato se si pensa alle nuove tecnologie mediche, che spingono sempre più in là i confini naturali, dematerializzato e irreale quello proposto sugli schermi televisivi e dal mondo virtuale. Insomma un corpo senza più confini, un corpo diffuso e… confuso.Riconoscere e analizzare queste metamorfosi, interpretare l’indeterminatezza che tutto ciò provoca nel modo di pensare e vivere il rapporto con noi stessi e con gli altri è compito anche dell’arte.Gli artisti chiamati a partecipare alla mostra hanno, quindi, cercato, ognuno con la propria personalità, sensibilità e tecnica espressiva, di dare forma ad un nuovo modo di percepire, vivere e comunicare il corpo.Il corpo sta nel mezzo: nel mezzo della realtà contemporanea e al centro della ricerca dei dieci artisti presenti in mostra.Gli artisti:Alice Andreoli (Padova 1979), attraverso il suo lavoro cerca di rappresentare il vuoto esistenziale che le giovani generazioni si trovano a dover colmare. Un preciso momento in cui non si ha ancora consapevolezza della propria identità, non ci si sente padroni del proprio corpo, e si guarda con timore alla necessità di progettare il proprio avvenire. Questa fase critica viene indicata dalla locuzione “Gap Year”, cioè un momento di sospensione della propria esistenza, necessario ma allo stesso tempo difficoltoso.Giuseppe Bagattoni (Forlì 1951), nelle sue opere scultoree le forme stilizzate, i volumi deformati, l’alternanza di pieni e vuoti, i giochi di luce e colore dovuti ai diversi materiali utilizzati, propongono figure umane fantasiose, appartenenti più al mondo della fantasia che a quello reale. Le sculture dalle sembianze umane raccontano di un mondo favoloso, molto vicino alla sensibilità infantile, come se l’artista vedesse la realtà con gli occhi di un bambino.Il corpo si fa veicolo di leggerezza, spensieratezza e fantasia, esercizio di creatività.Marco&Fabio Bartolozzi-NoStyle (Livorno 1978), con i loro lavori propongono in modo amaramente ironico una lettura critica della società contemporanea e delle sue problematiche. La performance e la video-installazione in mostra inducono a riflettere sulla condizione dell’essere umano nella società di oggi, sul suo vivere segnato dalla solitudine, dall’incomunicabilità e dalla perdita di identità; propongono un’umanità schiava del mezzo mediatico e priva di valori.Massimo Bullo (Venezia 1978), la video-installazione presentata in mostra propone, all’interno di una stanza arredata con l’intento di ricreare una sensazione di stupore e familiarità, un video e alcune foto in cui le immagini contengono cose perdute, non vissute, relazioni parallele riflesse su superfici urbane, in cui l’artista, nonostante presente, non è stato il diretto protagonista. Nell’intero lavoro viene proposto il tema della “riflessione”, già ampiamente scandagliato dall’arte e dalla letteratura, come strumento generativo di relazioni inconsce, multiple tra persone, cose e luoghi.Massimo Cremagnani-Capitolouno (Milano 1969), nelle opere presenti in mostra si comprende chiaramente la volontà dell’artista di comunicare al pubblico il valore artistico dell’arte digitale: l’equilibrio tra idea, creatività e mezzo utilizzato, danno grande valore espressivo alla figurazione digitale. Il corpo è sempre l’oggetto di studio privilegiato, comunicato, però, con maggiore libertà espressiva grazie alle possibilità offerte dal digitale. Il computer è solo lo strumento più attuale attraverso il quale affermare il proprio stile e la propria personalità, dare forma e colore alla propria idea espressiva.Katia Ceccarelli-Koshka (Roma 1970), attraverso le sue fotografie, di cui è regista e interprete, propone un progetto narrativo, in cui il corpo è il protagonista. Mette in scena fantasie e tormenti femminili, riuscendo così a rappresentare le molteplici sfaccettature dell’Io.In mostra propone una storia in cui le mani sono le protagoniste; non parti secondarie, ma primarie per la narrazione del rapporto con il proprio e altrui corpo.Alessio Monti (Treviso 1976), nelle sue fotografie pone l’accento su una delle grandi debolezze occidentali: l’ossessiva ricerca di una bellezza eterna e stereotipata. I suoi nudi ritraggono un corpo maturo, segnato dagli anni eppure ancora alla ricerca di una bellezza ormai svanita, un corpo senza volto, perché privo di personalità. L’artista ironizza sul rapporto che gli occidentali hanno con il corpo, visto solo come contenitore e non come tramite con il mondo circostante.Giuseppe Rado (Brindisi 1970), oggetto della sua ricerca sono la bellezza e la femminilità. Le sue modelle, espressione di una sensualità cruda e giocosa allo stesso tempo, sono spesso immerse in atmosfere tristi, cupe e disincantate. Le sue figure prendono chiaramente ispirazione dal mondo dei manga giapponesi, l’incarnato perlaceo e la luminosità dei loro grandi occhi tristi emergono dall’oscurità dello sfondo, in modo quasi caravaggesco, proponendo un corpo quasi artificiale, un’umanità futura.Carlo Tosin (Thiene 1965), il suo modo di concepire il fare artistico implica un vero lavoro fisico, la necessità di indagare le molteplici possibilità offerte dalla materia. La sua ricerca lo ha portato a passare dalla bidimensionalità della tela alla costruzione di immagini spaziali, scultoree: i Totem. In questi lavori, il corpo, la figura umana compare in forma simbolica; nei Totem si legge una chiara ricerca architettonica, che dona dinamismo e spiritualità ad oggetti che rimandano a radici culturali molto profonde.Gaia Zebellin (Padova 1981), la sua ricerca artistica indaga le relazioni che intercorrono tra tempo e materia, con particolare attenzione al corpo. Il corpo è per l’artista un contenitore che si fa contenuto, e per questo necessita di essere indagato nel profondo, vivisezionato quasi scientificamente. I suoi disegni mostrano la necessità di conoscere il mondo circostante tramite la fisicità, ma questo viaggio esplorativo fuori e dentro il corpo viene affrontato con leggerezza quasi infantile.Oltre alla mostra verranno proposte due attività collaterali: i laboratori didattici per i bambini della scuole dell’infanzia e primarie, con l’obiettivo di avvicinare e educare all’arte contemporanea i giovanissimi, affinché diventino i consapevoli visitatori del domani e l’aperitivo con l’arte così da coinvolgere le giovani generazioni nel mondo dell’arte, troppo spesso percepito lontano dal loro modo di essere; una proposta per un diverso modo di stare insieme.La mostra:A cura di: Extra Tela - Laura Finotto e Francesca GiubileiOrganizzazione: Extra Tela - Laura Finotto e Francesca GiubileiSede: Palazzo Pisani, Piazza Garibaldi, Lonigo (VI)Inaugurazione: 7 gennaio 2006 ore 18.00, Palazzo Pisani, Lonigo (VI)Periodo: 7 gennaio-22 gennaio 2006Orario di apertura: tutti i giorni dalle ore 9.00 alle ore 13.00 e dalle ore 16.00 alle ore 19.00Ingresso: gratuitoLaboratori didattici: dal martedì al sabato dalle ore 9.00 alle ore 13.00, i laboratori sono gratuiti, ma è necessaria la prenotazione.Aperitivo con l’arte: aperitivo gratuito, sabato 14 e sabato 21 gennaio 2006 dalle ore 18.30 alle ore 20.30Per ulteriori informazioni e materiale fotografico: Claudia Milani, Tel. 3474202621; Fax 0444833894; e-mail: claudmi@libero.itLa mostra sarà accompagnata da catalogo in CD-ROM.Con il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura edell’Assessorato alle Politiche Giovanili del Comune di LonigoIn collaborazione con:Caledonia-CrescoCantina dei Colli Berici di LonigoCartografica Veneta S.p.A.Conceria Leonica S.p.A.Coorsal - Strumenti MusicaliDigital Service-BolzanoFalegnameria ManfroTaota Italia S.r.l

Con cortese preghiera di pubblicazione/diffusione

Video Killed The Radio Star

German video art reveals a social commentary and a fresh look at the history of that country.

Meenakshi Reddy Madhavan

There’s an empty television screen, sitting on the ground at the Apeejay Media Gallery. From inside it, a candle flickers. And the viewer of this absurd reality show, is a stone laughing Buddha, his round cheeks puffed out with merriment. Elsewhere, mounted at the entrance and inside the gallery, are two television monitors, with live museum guards, who seem to watch the guests as they drift by. One of them is a ‘‘real’’ guard shot at a real museum, the other is one of the most important theoretical writers Germany has — Dieter Zielinsky. If you knew that piece of information, it’d be like an inside joke between you and the artist, a sort of shared wink. ‘‘That’s what makes it a little more playful,’’ says Jochen Saueracker, who perhaps knows as much as the curator Wulf Herzongenrath about the exhibition, Video Sculpture In Germany since 1963.
The exhibition, which is on in Delhi’s Apeejay Media Gallery in association with the Max Mueller Bhawan till November 27 before it moves to Mumbai on December 12 and Kolkata in March 2006, belongs to the exhibition folio of the IFA (Institute for Foreign Cultural Relations). The German institution has 60 to 80 exhibitions travelling around the world, spanning subjects like books, photography and theatre.
This particular exhibition, Saueracker says, is a historical look at video art. ‘‘We select artists who represent each generation,’’ he says, ‘‘So we chose about four artists from each era.’’
From legends like Nam June Paik, the Korean who settled in Germany, to the relatively younger Anna Anders, creater of the video guards, the images are varied. Paik’s ‘His Master’s Choice’ was of the gramophone dog, looking at an advertisment of a gramophone dog. A silver eternity symbol was scrawled onto the photograph, like rough grafitti and another shared smile with the artist if you get the pun.
How is video art different from television? How is it an art in itself? ‘‘For years people were not convinced photography was an art. And now they have debates about its aesthetic value,’’ says Saueracker, as he points at another empty television screen lying on a pile of old TV guides. ‘‘It’s basically about how media influences the people.’’
Some of the images are just paintings, or photographs. Nothing too exciting. Saueracker has an explanation for this as well. ‘‘They look very tame because they are just developing,’’ he says, ‘‘The artists used to rent out studios to experiment with technology, in fact some of the things you see in advertisements and movies these days are based on the experiments by artists ten to fifteen years ago, in the 70s and 80s.’’
He smiles as we look one last time around the large room. ‘‘This is more like a museum than an exhibition. Artists and art work are really very entertaining.’’

font: http://cities.expressindia.com/fullstory.php?newsid=158978

Transmodalities : Mind, Art, New Media

Transmodalities: mind, art, new media is a conference that presents ideas, proposals, and projects by artists and scholars of the Planetary Collegium in association with faculty of the Sabanci University. Increasingly artists work across cultural modes, media and genres, invoking both science and mythology, technology and tradition. The postmodernist turn has become the transmodal transit, as we hyperlink and network our way through the emergent realities that new models of the world and our own subjectivity are creating. New media art is at once pragmatic and philosophical; it generates interactivity and transformation both socially and aesthetically, while reflecting on the changing nature of perception, connectivity and consciousness. Its outputs are deeply layered, with associations, meanings, feelings, histories, unities and discords richly woven into new telematic, digital or post-biological environments, providing us with new experiences and creative visions.
Roy Ascott 2005

The Planetary Collegium
Roy Ascott
Elif Ayiter
Margaret Dolinsky
Diane Gromala
Norbert Herber
Cristina Miranda de Almeida
Francesco Monico
James Moore
Shaun Murray
Mike Phillips
Michael Punt
Nicolas Reeves
Yacov Sharir
Karin Søndergaard
René Stettler
Claudia Westermann

New Data - a digital media arts exhibition

Harvestworks Digital Media Arts Center & 3-Legged Dog Media & Theater Group present New Data - a digital media arts exhibition
November 17, 2005 - January 7, 2006
Installation is open Tue - Sat 1-6pm Nassau Street @ Pine St. NYC Lower Manhattan Cultural Council's new public programming venue Using the internet, interactive installation, sound, film and video, the artists in New Data make art by collecting data - literally and metaphorically. Robert B. LisekDavid StoutZoe BeloffJillian McDonaldMarc LafiaTerry Nauheim. In addition, these artists present their work on Nov 19 (Lisek/Stout), Dec 3 (Beloff/McDonald), and Dec 10 (Lafia/Nauheim). info: Carol Parkinson, HarvestworksTel: 212-431-1130

Founded in 1977 to cultivate artistic talent using electronic technologies, Harvestworks' mission is to encourage the creation and expand the dissemination of digital media artwork. From its central SOHO location and through its Internet presence Harvestworks provides accessible and coordinated digital media production, education, information and content distribution services to a diverse creative community that includes electronic music composers, interactive media designers, film and video makers, digital tool developers and computer programmers. By bringing together innovative practitioners from all branches of the digital arts, Harvestworks provides a vital context and catalyst for creativity in the digital arts. ...
Harvestworks .--> 596 Broadway #602 NY NY 10012 phone 212.431.1130

http://www.harvestworks.org/

problemi di Siae per The Constantines

GRUPPO CANADESE IN TOUR IN ITALIA PORTA CON SÉ I PROPRI CD PRIVI DEL CONTRASSEGNO: SEQUESTRO E MULTA
Il gruppo canadese The Constantines, in tour nel nostro Paese dal 18 al 24 novembre, aveva deciso di aumentare gli introiti dei concerti commercializzando nel corso delle serate i propri CD, regolarmente realizzati negli Stati Uniti.

URL: http://www.dirittodautore.it/news.asp?IDNews=3184

Email Cia con virus allegato

Ho ricevuto anche questa mail

Dear Sir/Madam,
we have logged your IP-address on more than 30 illegal Websites.Important:Please answer our questions!
The list of questions are attached.Yours faithfully,Steven Allison*** Federal Bureau of Investigation -FBI-*** 935 Pennsylvania Avenue, NW, Room 3220*** Washington, DC 20535*** phone: (202) 324-3000

notizia Ansa

Web: Cia lancia allarme per virus
Veicolato in e-mail che sembra provenire da servizi Usa (ANSA) -
NEW YORK, 25 NOV - La Cia mette in guardia da un messaggio email che sembra arrivare da propri computer e che e' in grado di infettare i pc. In una nota sul proprio sito (www.cia.gov), la Cia invita a non aprire messaggi - soprattutto allegati - che sembrano provenire dalla stessa Agenzia. 'La Cia non manda e-mail non sollecitate', scrive l'Intelligence. Quindi, 'se ricevete un messaggio di questo tipo, con un tanto di allegato, vi incoraggiamo fortemente a non aprirlo'.

http://www.ansa.it/main/notizie/awnplus/internet/news/2005-11-25_1944918.html

pishing - Email finte di bancoposta per copiare dati

Oggi ho ricevuto questa email da bancoposta

Caro .......................,Recentemente abbiamo notato uno o più tentativi di entrare al vostro conto di BancoPostaonline da un IP indirizzo differente.
Se recentemente accedeste al vostro conto mentre viaggiavate, i tentativi insoliti di accedere a vostro Conto BancoPosta possono essere iniziati da voi. Tuttavia, visiti prego appena possibile BancoPostaonline per controllare le vostre informazioni di conto:
https://bancopostaonline.poste.it/bpol/bancoposta/formslogin.asp
Ringraziamenti per vostra pazienza.BancoPostaonline.

Non ho nessun conto in bancoposta.


E-mail Bancoposta si tratta di una truffa

SEMINARIO DE ARTE CONTEMPORÁNEO EL MUSEO ALTERADO. PRODUCCIÓN, EDUCACIÓN Y TECNOLOGÍAS

SEMINARIO DE ARTE CONTEMPORÁNEO EL MUSEO ALTERADO. PRODUCCIÓN, EDUCACIÓN Y TECNOLOGÍAS
Fecha: 28 de noviembre al 1 de diciembre de 2005 Horario: 16:00 a 20:00 h.
Lugar: Centro Andaluz de Arte ContemporáneoInvitados: Vincent Puig (Institut de Recherche et Coordination Acoustique / Musique), Slavica Ceperkovic (The Banff Centre), Gemma Shusterman (Massachussets Institute of Technology), Ceri Hand (The Foundation for Art & Creative Technology); Mesa redonda: Rubén Barroso, Eduardo Polonio, Juan Serrano, Pablo Suárez Contacto: educ.caac@juntadeandalucia.es / 955037086Inscripción: hasta el 23 de noviembre
En la sociedad contemporánea, donde la información -en todas sus variantes (mediática, genética, computacional...)- se ha convertido en el principal motor del orden social, las nociones de ciudad y ciudadanía se han visto alteradas por la emergencia de nuevos factores (físicos y simbólicos) que nos obligan a repensar la definición de lo público. En este contexto, han aparecido nuevas formas de mediación y recepción de las producciones culturales, así como insólitas estrategias de ocupación e intervención urbana que, en ocasiones, posibilitan la participación ciudadana en ciertos procesos de toma de decisión sobre asuntos sociales y urbanísticos.
Estas transformaciones también han determinado los contenidos, valores y funciones de los museos que, afectados por la deslocalización y el crecimiento exponencial de las tecnologías digitales, ya no pueden ser concebidos exclusivamente como espacios físicos en los que, con más o menos criterio, se almacenan y exhiben obras de autores pasados o contemporáneos. En la sociedad de la información, los museos se han convertido en centros de producción de contenidos estéticos que, entre otras cosas, confeccionan herramientas digitales para la educación a distancia o proponen nuevas formas de acceso y distribución a las creaciones artísticas. En este seminario participarán representantes de algunos de los más importantes centros del mundo especializados en la producción artística sensible a la tecnología electrónica, con la idea de conocer su historia, su presente y los retos que se plantean para el futuro.
PROGRAMA
Lunes 28 de noviembre IRCAM, Institut de Recherche et Coordination Acoustique/ Musique (París), Vincent Puig
Martes 29 de noviembreBNMI, Banff New Media Institute, The Banff Centre (Alberta, Canada), Slavica Ceperkovic
Miércoles 30 de noviembreMIT, Media Lab, Massachussets Institute of Technology (Cambridge, Massachussets), Gemma Shusterman
Jueves 1 de diciembreFACT, The Foundation for Art & Creative Technology (Liverpool), Ceri Hand
Mesa redonda: Andalucía y las tecnologíasRubén Barroso, Eduardo Polonio,Juan Serrano, Pablo Suárez

http://www.caac.es/actividades/proyectos/frame_museo05.htm

Call to participation: Terminology and translation, international Conference EMS06, Electroacoustic Music Studies Bejine, China.

Call to participation: Terminology and translation, international Conference EMS06, Bejine, China.
Olats is happy to join the conference Electroacoustic Music Studies of which we forward to you the call to participation.CAUTION: FOR ANY ADDITIONAL INFORMATION CONSULT The WEB SITE OF The CONFERENCE INDICATES A The END OF EC MALL.International conference EMS06Electroacoustic Music Studies - Studies of the musics electroacousticsTopic of the conference: Terminology and translationCall to communicationsElectroacoustic Music Studies Network (EMS)International Series Conferencein collaboration withElectronic Music Association of China' S (EMAC)MusicAcoustica 2006 Festival With BeijingDate and place: October 23-26, 2006 - BEIJING, CHINAConference EMS is organized every year on the initiative of Electroacoustic Music Studies Network, an international team of which the goal is to join together the reflexions and to make known the initiatives intended for better including/understanding the musics electroacoustics of which the genesis, the appearance and the developments extend over one century. The organizers all are concerned with the discussed questions and largely implied in the development of solutions. The first edition took place on the initiative of the universities DeMontfort (Great Britain) and Paris-Sorbonne (France) and of Ina-grm (France).In harmony with the festival MusicAcoustica06 (October 22-29), centered this year with conference EMAC06 on the broad topic of the Language, EMS06 will have as a discussion thread the crucial question of the terminology.Go back limit to reception of the proposals by electronic way (summaries and CV of the contributors):Saturday February 1, 2006.From 2006, thanks to a collaboration with ISAST (International Society for the Arts, Sciences and technology) and OLATS (Observatory Leonardo of Arts and Technosciences), a Leonardo-EMS price will be decreed with a communication of an old researcher of less than 35 years to each conference for publication in Leonardo (MIT Press).A selection of communications of EMS05 will be published in 2006 in/Organised Sound/(Cambridge University Press) in 2007 and the article prize winner of the Leonardo-EMS price will be published in/Leonardo/. the other communications will be published in a collection available on the site of EMS: www.ems.dmu.ac.uk. In both cases, the sound and visual media are accepted.Web site of EMS06 www.ems.dmu.ac.uk/ems06 To download this call to format pdfage Web of the French call (to create a bond)http://www.omf.paris4.sorbonne.fr/EMS/EMS06_F.htm --Marc BattierProfessor, musicology and new technologiesPerson in charge for Mint-omf, doctoral School Concepts and languages-Address:University of Paris-Sorbonne (Paris IV)1, street Victor-CousinF-75005 Paris-Internet_ mailto:marc.battier@paris4.sorbonne.fr http://www.omf.paris4.sorbonne.fr/MINT _-- ***************Annick Bureaud ( annick@nunc.com )tel/fax: 33/ (0)143 20 92 23mobile: 33/ (0)6 86 77 65 76*****************Leonardo/Olats: http://www.olats.org

Next Festival call for films

Next Festival is the independent Vilnius non- commercial film & video festival organized by Movewithmovie. The festival searches for new forms of visual art within it‘s creators from all over the world. _
http://www.nextfestival.net/

Wishes of artists, To promote the contemporary art and to help the children, Paris, Lyon, Marseilles, Toulouse, France.

WISHES Of ARTISTS
Colors against the pain
PARIS, LYON, MARSEILLES, TOULOUSE
During 11 days, 111 artists, present each one 11 works at 111 euros...
WISHES Of ARTISTSAssociation Law 19011, Ségur Villa75007 Paris
INFORMATION:Site: www.vdart.org (presentation of works on line)
Email: dominique.galopin@cegetel.net During 11 days, 111 artists, known, recognized or emergent, agree "to forget their dimension" and present each one at least 11 works, all with the same square format - 20x20 cm - all at the same price, 111 euros framed... From November 24 at December 3, 2005, Voeux of Paris Artists organizes his annual exposure to the Town hall of the 8th district. And, on close dates, Lyon, Marseilles and Toulouse propose similar demonstrations.More than 20000 bought worksThis original formula functions thanks to the participation of the artists - painters, draughtsmen, plastics technicians, pastellists, photographers, collagists, assemblers - which agree to play the game. Nearly 400 candidates presented themselves to take part in Voeux of Artists Paris Island-of-France 2005. In June, 111 S were selected by a jury made up of two collectors, two critical of Art and two artists. During the exposure time, a "wall of fabrics" presents a work of each of the 111 artists - also visible on the site vdart.org. In the room, the artists have a personal panel presenting six other works permanently, that the members can choose, to take down and carry for 111 Euros (the artist receives 48 euros, the encadror 23, and association 40 euros). This cash and curry of art allures much the public which, with the passing of years, has aitch t-piece more than 20 000 works in Paris and in areas.To promote the contemporary art and to help the childrenBy melting Wishes of Artists, association with nonlucrative goal, in 1995, Paul R. Lévy, an impassioned industrialist of contemporary art, pursued two goals: to promote art and the artists while making them available to all, and to support the cause of the seriously sick children, thanks to the results of the exposures. The resources of Wishes of Artists come from the contributions of its members and of the annual organization of this festival of contemporary art the totality of the product Net is versed with the services of hematology and paediatric oncology of the hospitals for children of each of the four cities concerned: In Paris, service of professor Leverger of the hospital of children Armand Trousseau; in Lyon, service of Doctor Christophe Bergeron, in the Center Leon Bérard and of Doctor Yves Be rtrand at the Debrousse hospital; in Marseilles, service of professor Bernard, hospital of children of Timone, and in Toulouse, that of Doctor Robert and Rubie, hospital of the children of Purpan. Together, the results of Wishes of Artists 2004, in Paris and in areas, made it possible to pour this year 223 000 euros to them. These funds are devoted to medical research and the improvement of the conditions of hospitalization of the children.

conference Internet ethics report of the meetings, cultural Service, Embassy of France in Italy, Italy.

Internet ethics report of the meetings, cultural Service, Embassy of France in Italy, Italy.
Please find Ci joint the Internet ethics report of the meetings. We thank you for diffusing it with your network.
Troverete in allegato it reso conto della manifestazione Etica di Internet. VI preghiamo di farlo pervenire have vostri collaboratori E alle persone che potrebbero essere interessate all' argomento.
Well cordially/Cordiali salutiYannick MAIGNIENAurélie OAKInternet ethics. EW3Franco-Italian meetings 2005 - Rome/Venice

The cultural service of the Embassy from France in Rome organized on June 17, 2005, in Rome, a first day of Franco-Italian conference EW3 on the Internet ethics, followed by two days October the 28 and 29 to Venice. These three days of multi-field debates made it possible to raise the fundamental questions of ethics which accompany emergence by a new culture of innovation and creation in network, on all the levels of the physical architecture of the Internet, software capacities like development without precedent of the services and the contents of the Web.These days of Franco-Italian meetings were carried out, without concession, under the sign of a numerical future complexes to distinguish and build, task how much exciting. For many speakers, the ethical debate arose with the concept of freedom concerned at the numerical era. The reference in bottom of debate was the work of Lawrence Lessig ("future of the ideas ", published in the PUL), relayed by the works of Philippe Aigrain ("common Cause"), of Florent Latrive ("Of the good use of piracy"), of Gerard Wormser (Re-examined "Public Direction") or of Free Carlini (Totem) and Davide Bennato on the ethics of the blogs (Sapienza).The first day from June in Rome, had given the bases euristic of a reflexion on the limits to any level (cognitive, software and semantic) of logics of truth and falsification or handling possible in work on these media (Gemma Marotta, Sapienza). The interpersonal cognitive concept of "confidence" was in the heart of the reflexions of Gloria Origgi. The communications of Jean-max Walnut tree (University Paris VII) and Nicola Guarino (CNR) on ontologies and the semantic Web made it possible to foresee the increased capacities of the Internet of the future in the search for complex knowledge.Functional, sociological, legal tracks (Gerard Haas), were evoked to avoid these increasing difficulties which burden confidence in the Internet, the integrity of the contents and the safety of the services. The approach of Michel Riguidel (ENST) on quantum data processing and safety was high level prospective.*****The two days of Venice on the esthetics and the ethics of the gouvernance prolonged this reflexion, revealing clearly the limits of regulations of the market, if not political regulation, which would not take into account the universal specificity of these new media. In fact the stakes of freedom, innovation, creation opened by the Internet encounter designs of public control as much as private, inherited the physical media and the related rights. A design of the new common good that the Internet represents thus remains to found and affirmed, in the most fundamental values of the modern societies.Aesthetic creation on Internet, is the fact of Netartistes (Christophe Bruno, Jean-Pierre Balpe, Grégory Chatonsky, Lorenzo De Tomasi and Giovanni Ansceschi), which tries out new territories (there still between fiction and reality of the informational world). It hustles the models economic and legal existing in the diffusion, prepares new "common goods" cultural starting from free resources. In parallel, the requirement of standards and standards more universal should not in no case, quite to the contrary, to reduce the chances of cultural diversity which the Net must promote, as transgressive as are the forms (Free Berardi/"Bifo", Tommaso Tozzi). Paradoxically, NetArt calls a new "division of sensitive", by new intrications between social reality and capacity of fiction.The last day synthesized many philosophical approaches (Paul Mathias, Joelle Zask, in particular with the necessary pragmatic reference), social, organisational of the "gouvernance" of Internet and by Internet, often ambivalent way to show that new forms of cultural, social or political responsibility are implied in the least act of the network. There still, the reader final, active, numerical, should see himself recognizing new rights (Alain Giffard).This conference could look further into the Franco-Italian relations in these sectors technological and cultural, thanks to the partnerships with the Universities of Sapienza (Alberto Abbruzzese, Marcello Serra), the IUAV of Venice (Paolo Fabbri, Carlo Grassi) and that of Vérone (Davide Rocchesso) but also with the French and Italian organizations, CNRS (Jean-Gabriel Ganascia/programme Information-ethics of CNRS, Jean-Michel Salaun/CNRS RTP-Doc.), of CNR (Stefano Trumpy), the INRIA and W3c (Vincent Quint, Oreste Signore), of the ISOC (Sebastien Bachollet), the ICANN (Richard Delmas), the Italian Forum of technologies (Giorgio Pacifici) and of (Francoise Massit Follea).It could largely open international collaborations (it is the scale of the Internet!), within the European framework which is naturally it his, in particular expressed by the presence of Mr. Richard Delmas of the Management of the Company of Information at the European Commission, of Bernard Benhamou (representative Mr. Jean-Michel Hubert of the SIMSI), or the world of the company with Mrs. Catherine Gabay (MEDEF).It was also the smell of the support of the Ministry for Foreign Affairs and its program "D' Alembert" intended to promote the debate of ideas in the world.There is no doubt that this work and debates will have continuations, including in the heart of the world Summit of the company of the Information which is held soon in Tunis. The cultural adviser, Delphine Borione, in this respect, recalled how much it was responsibility for each one to measure all the effects of the numerical fracture precisely denounced by this top.It should not be hidden, the major stakes to come from the Internet will be played on the highest "layers" of the regulations and the contents, those which require a confidence controlled in the information, the creation, the services and knowledge permitted by Internet. Jean-Gabriel Ganascia particularly showed in the administration and the working relationships. Gerard Wormser precisely pointed out how the right adapted always to the leading and technical changes (and not the reverse), for example those related on the French revolution and the American Revolution.The reaffirmation of a space of freedom increased, and less regulated, to support the innovation and creation, including entreprenariale, is a proof of confidence which must face the contemporary companies to benefit the greatest from the profits of fabulous productivity of the numerical one. Admittedly very diverse practices are concerned, of the developments technical and logical still new are necessary (the semantic Web, translation, etc). But behind the industrial and commercial strategies of the search engines for example (François Bourdoncle/Exalead), they are our visions of the world and the knowledge which are determined. It was also the smell of the support of the many organizations of implied research and formation, with the first title of which CNRS and its programs on the numerical document and information-ethics.As had considered it in June last Jean-Michel Salaun of CNRS and professor with the ENSSIB, maintaining in load of the School of and the library information sciences of Montreal, this work showed that they could be the matter of a high level teaching, for example international Master. It will return to the various university, Italian or French authorities, implied in this conference to concretize the promises of them.It is now necessary to diffuse the most largely possible asset of this work. If the "physical" public of the students, the researchers, the academics were not always with go, in Rome, in Venice, conversely the audience on line of this conference did not cease developing throughout these months, in several languages, and in many countries. The texts and contributions will be largely put in deposit on many sites, and in first on that of the French cultural network in Italy, www.france-italia.it and on waiter CCSD ArchivSic. The idea of a publication of synthesis made it also its way, since Co-editors (the review "Feel Public", the Italian Forum of technologies, etc.) will have defined the good format.That it is finally allowed to thank innumerable the goodwills (with the first head that of Aurélie Chêne) which allowed, with such an amount of competence, of kindness and effectiveness, the organization and the logistic success of these days. In the same way, all assessed the quality of the reception and of the technical equipment of the room of Future Centers of TelecomItalia of Venice, which we thank. It is the same for other sponsors, Altran, Air France, Pierre and Vacances, etc.Summary: An ethical, preliminary reflexion with any normative, legal or political concern, must continue to develop in Europe, often late on the progress achieved posed by many American thinkers. It must in particular look further into the question of freedoms related to the development of Internet, which they are the physical resources of the network (industrial and commercial control, interworking...), of the software layers (ethics of the free software, respect of the innovation technological and scientific, etc...), or finally of the roadbases of the semantic contents (freedom of the services, the access, the human interactions, etc.) necessary to cultural creation.Ces réflexions permettront d’éclairer les nombreux débats réglementaires, de régulation, sinon d’ordre juridique, d’un jour nouveau, en phase avec les fantastiques capacités d’évolution et de croissance du réseau.Le réseau culturel français dans le monde peut être un terrain privilégié de cette réflexion, notamment autour du site www.ideesdefrance.fr. Ici encore, les idées, soutiens et initiatives de tous les intervenants sont les bienvenues.Delphine BORIONE, conseiller culturelYannick MAIGNIEN, responsable du Bureau du Livre et des médiathèquesService culturel de l’ambassade de France en Italie - BCLA

++++++ETICA IN INTERNET. EW3 Incontri italo-francesi 2005 – Roma/Venezia
I servizi culturali dell’Ambasciata di Francia a Roma hanno organizzato, il 17 giugno 2005, a Roma, una prima giornata del dibattito italo-francese EW3 sull’Etica in Internet, seguita da due giorni, il 28 ed il 29 di ottobre, a Venezia. Queste tre giornate di dibattiti pluridisciplinari hanno consentito di affrontare le fondamentali questioni etiche che accompagnano l’emergere di una nuova cultura d’innovazione e di creazione in rete, a tutti i livelli strutturali dell’architettura di Internet, delle possibilità a livello di software così come dello sviluppo senza precedenti dei servizi e dei contenuti Web.Queste giornate di incontri italo-francesi sono state condotte, senza concessioni, all’insegna di un avvenire numerico complesso sia da discernere che da costruire, compito quanto mai esaltante. Per molti oratori, il dibattito etico mette in ballo la nozione di libertà nell’era numerica. Il riferimento soggiacente al dibattito era il lavoro di Lawrence Lessig (“L’avenir des idées”, pubblicato da PUL), che trova il suo proseguimento nelle opere di Philippe Aigrin (“Cause comune”), di Florent Latrive (“Du bon usage de la piraterie”) di Gérard Wormser ( Rivista “Sens Public”) o di Franco Carlini (Totem) e Davide Bennato sull’etica dei blogs (La Sapienza).Nel corso della prima giornata di giugno a Roma, si erano gettate le fondamenta euristiche per una riflessione sui limiti a tutti i livelli (cognitivo, di software e semantico) delle logiche di verità o di falsificazione o di manipolazione possibili operanti su questo mass media (Gemma Marotta, La Sapienza). La nozione cognitiva di “fiducia” interpersonale era al centro delle riflessioni di Gloria Origgi. Le comunicazioni di Jean-Max Noyer (Università Paris VII) e di Nicola Guarino (CNR) sull’ontologia e la semantica del Web hanno permesso di intravedere le accresciute possibilità di un Internet del futuro nell’ambito della ricerca di conoscenze complesse.Dei percorsi funzionali, sociologici, giuridici (Gérard Haas) sono stati chiamati in causa per porre rimedio a quelle crescenti difficoltà che intaccano la fiducia in Internet, l’integrità dei contenuti e la sicurezza dei servizi. Di alto livello l’approccio avvenieristico di Michel Riguidel (ENST) sull’informatica quantistica e la sicurezza.

***********Le due giornate di Venezia sull’estetica e l’etica di gestione hanno prolungato questa riflessione, mettendo chiaramente in rilievo i limiti di regolazione del mercato, se non di regolamentazione politica, che non terrebbero conto della specificità universale di questo nuovo media. Di fatto le prospettive di libertà, di innovazione, di creazione aperte da Internet cozzano con delle concezioni di controllo tanto pubblico che privato, ereditate dai media fisici e dai diritti che ne derivano. È dunque ancora tutta da fondare e affermare una concezione di un nuovo bene comune che rappresenti Internet, all’interno dei valori fondanti delle società moderne.La creazione estetica su Internet, è dominio dei “Netartisti” (Christophe Bruno, Jean-Pierre Balpe, Grégory Chatonsky, Lorenzo De Tomasi e Giovanni Anceschi) che danno vita all’espressione di nuovi territori (ancora una volta, tra illusione e realtà del mondo informatico). Questa produzione artistica scuote i modelli economici e giuridici esistenti nella diffusione, prepara nuovi “beni comuni” culturali a partire da risorse libere. Parallelamente, l’esigenza di standard e di norme più universali non deve in alcun modo impoverire le possibilità di diversità culturale che la rete si fa carico di promuovere, quale che sia il livello di trasgressione delle forme (Franco Berardi “Bifo”, Tommaso Tozzi). Paradossalmente, la NetArt fa appello ad una nuova “condivisione del sensibile” attraverso nuove compenetrazioni tra realtà sociale e potere dell’immaginazione.L’ultima giornata ha sintetizzato diversi approcci filosofici (Paul Mathias, Joëlle Zask, evidentemente con la necessaria referenza pragmatica), sociali, organizzativi concernenti la “gestione” di Internet e attraverso Internet; modo spesso ambivalente di mostrare l’implicazione di forme inedite di responsabilità culturale, sociale o politica nella minima azione della rete. Ancora una volta il lettore finale, attivo, numerico, dovrebbe vedersi riconoscere nuovi diritti (Alain Giffard).Attraverso questo dialogo si sono potute approfondire le relazioni italo-francesi in questi settori tecnologici e culturali, grazie agli accordi bilaterali con le Università de La Sapienza (Alberto Abruzzese, Marcello Serra), l’IUAV di Venezia (Paolo Fabbri, Carlo Grassi) e quella di Verona ( Davide Rocchesso); ma anche con gli organismi francesi e italiani quali il CNRS (Jean-Gabriel Ganascia/ programma info-etico del CNRS, Jean-Michel Salaun/CNRS RTP-doc), il CNR (Stefano Trumpy), l’INRIA e W3c (Vincent Quint, Oreste Signore), l’ISOC (Sébastien Bachollet), l’ICANN (Richard Delmas), il Forum Italiano delle Tecnologie (Giorgio Pacifici) e l’ENS-Ish (Françoise Massit Follea).È stato altresì possibile aprire le collaborazioni internazionali (è la scala di Internet!), nel quadro europeo che gli è proprio, espresso in particolare dalla presenza di Richard Delmas, della Direzione della Società dell’Informazione alla Commissione Europea; Bernard Benhamou (facente le veci di Jean-Michel Hubert del SIMSI); o il mondo dell’impresa con Catherine Gabay (MEDEF).Era anche il senso del sostegno ricevuto dal Ministero degli Affari Esteri e dal suo programma “D’Alembert” destinato a promuovere il dibattito di idee nel mondo.Sicuramente questi lavori e dibattiti avranno un seguito, in primo luogo in seno al Summit mondiale della Società dell’Informazione che si terrà prossimamente a Tunisi.Il consigliere culturale, Delphine Borione, a questo proposito, ha ricordato a che punto stia alla responsabilità di ognuno di misurare tutti gli effetti della frattura numerica denunciata da questo vertice.Plausibilmente, la più alta posta in gioco nel futuro di internet si troverà nei “livelli” più alti delle regolazioni e dei contenuti, quelli che richiedono una dimestichezza nell’informazione, nella creazione, nei servizio e nella conoscenza permessi da internet. In particolare ciò è stato illustrato da Jean-Gabriel Ganascia nell’amministrazione e nelle relazioni lavorative. Gérard Wormser ha ricordato con precisione come sia sempre stato il diritto ad adattarsi ai mutamenti editoriali e tecnici ( e non il contrario), per esempio quelli legati alla Rivoluzione Francese e la Rivoluzione Americana.Il ripristino di un accresciuto spazio di libertà, meno regolamentato, per favorire innovazione e creazione, comprese quelle imprenditoriali, è una prova di fiducia che le società contemporanee devono affrontare per trarre il maggior profitto possibile dai favolosi guadagni del numerico. Ovviamente sono in gioco le pratiche più disparate; sono richiesti sviluppi tecnici e logici ancora inediti (il Web semantico, la traduzione, ecc.). Ma dietro le strategie industriali e commerciali dei motori di ricerca, ad esempio (François Bourdoncle/Exalead), sono i nostri vicini del mondo della conoscenza che si determinano. In questo senso era stato anche indirizzato il sostegno dei numerosi organismi di ricerca e di formazione implicati, in primo luogo il CNRS e i suoi programmi sul documento numerico e sull’info-etica.Come prefigurato nel giugno scorso da Jean-Michel Salaun del CNRS, professore all’ENSSIB, attualmente responsabile della Suola delle Scienze dell’Informazione e delle biblioteche di Montréal, questi lavori hanno mostrato di poter essere oggetto di insegnamento ad alto livello, ad esempio per un Master internazionale. Spetterà alle diverse istanze universitarie, italiane o francesi, impegnate in questo dibattito di concretizzarne le promesse.Adesso bisognerà divulgare il più possibile le acquisizioni provenienti da questi lavori.Anche se il pubblico “fisico” degli studenti, dei ricercatori, del personale universitario non fosse sempre presente agli incontri, a Roma, a Venezia, il dibattito in linea non avrebbe comunque smesso di svilupparsi durante tutti questi mesi, in più lingue e in numerosi paesi. I testi e i contributi saranno depositati su molti siti, in primo luogo su quello della rete culturale francese in Italia, www.france-italia.it, e sul server CCSD ArchivSic. Si sta portando avanti anche l’idea di una pubblicazione di sintesi, non appena i coeditori (la rivista “Sens public”, il forum italiano delle tecnologie, ecc.) avranno definito il formato adeguato.Ci sia infine concesso di ringraziare le innumerevoli persone di buona volontà (prima tra tutte Aurélie Chêne) che hanno permesso, con la loro competenza, gentilezza ed efficienza, l’organizzazione e la riuscita logistica di queste giornate. Allo stesso modo, tutti hanno apprezzato la qualità dell’accoglienza e dell’attrezzatura tecnica della sala del Future Centre di Telecomitalia di Venezia, che ringraziamo vivamente. Così dicasi per gli altri sponsor: Altran, Air France, Pierre et Vacances, ecc., senza i quali queste giornate non sarebbero state possibili.Riassunto: Una riflessione etica, precedente ogni preoccupazione normativa, giuridica o politica, deve continuare a svilupparsi in un’Europa spesso in ritardo rispetto alle questioni poste da numerosi pensatori americani. Questa Europa deve appunto approfondire la questione delle libertà legate allo sviluppo di Internet, che si tratti delle risorse fisiche della rete (controllo industriale e commerciale, interoperabilità…), del livello dei programmi (etica del software libero, rispetto dell’innovazione tecnologica e scientifica, ecc…), o infine dei livelli superiori dei contenuti semantici (libertà dei servizi, degli accessi, delle interazioni umane, ecc.), necessario alla creazione culturale.Queste riflessioni permetteranno di gettar luce sui molteplici dibattiti regolamentari, di regolazione, se non di ordine giuridico, di un domani, in sintonia con le fantastiche capacità di evoluzione e di crescita della rete.La rete culturale francese nel mondo può costituire un terreno privilegiato per questa riflessione, specialmente per quanto riguarda il sito www.ideesdefrance.fr. In questo spazio, lo ricordiamo, idee, sostegno e iniziative di tutti gli intervenenti sono benvenute.
Delphine BORIONE, consigliere culturaleYannick MAIGNIEN, responsabile dell’Ufficio del libro e delle mediatecheServizi culturali dell’Ambasciata di Francia in Italia - BCLA

Appel à participation : à propositions, Traverse Vidéo 200, Toulouse, France.

Appel à participation : à propositions, Traverse Vidéo 200, Toulouse, France.
Traverse Vidéo 2006 - L'Etat du MondeDate limite d'envoi des propositions pour la neuvième édition de Traverse Vidéo : vendredi 10 décembre./ Projections - Rencontres - Débats du mardi 7 au samedi 11 mars 2006/ Installations - Expositions du 7 au 31 mars 2006ART VIDEO / CINEMA EXPERIMENTAL / PERFORMANCE / PHOTOGRAPHIE / MULTIMEDIAQuelques rappels :/ Propositions d'installation avec cahier des charges précis (matériel, espace... ) et propositions pour projection ou diffusion sur VHS ou DVD lisible sur platine de salon ./ Oeuvres multimédia - CD Rom , DVD Rom interactifs - lisibles sur PC./ Pour les monobandes, ne pas oublier d'indiquer durée et date de réalisation.Nous attendons des travaux qui répondraient aux préoccupations, qui produiraient un discours voire qui transmettraient un engagement quant au Monde ou - à l’inverse - y répondraient par une nette ou une poétique distanciation.Plus de précisions (réglement...) sur notre site Internet à partir de la page d'accueil :http://www.traverse-video.orgBien à vous.Traverse Vidéo :STS Audiovisuel des Arènes4, place Emile Mâle31024 Toulousetél : 05 62 13 10 00http://www.traverse-video.orgadresse électronique pour annonces, expositions...traverse.video@laposte.netadresse électronique pour correspondanceinfo@traverse-video.org