NOwhere - NOWhere

Il Miart a MyOwnGallery, 1 aprile dalle 22 in poi, in occasione della serata-evento di arte contemporanea, performance, video e multimedia a cura di Olivia Spatola, curatrice di “Video at MiArt” e dell’art director Marco Magagnoli, per festeggiare l’undicesima edizione della Fiera Internazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Milano. La galleria ospita sui suoi due piani e la passerella che la collega all’edificio Ansaldo la performance live con tamburi e pantoni di Andrea Renzini e Stefano Passini, la video arte di Stefano Tordiglione e di Giovanni La Parola, la fashion-performance del gruppo Le Giraffe, l’istallazione esterna di Raymundo Sesma e le sculture Dolls di Flavio Lucchini.
Un party ma anche una mostra interattiva dove di fondano discipline eterogenee attorno al comune tema della giocosità. Un art event dove incontrare galleristi, giornalisti, curatori, collezionisti e semplici appassionati.
NOwhere - NOWhere // Collettiva
Verranno presentati 6 interventi artistici di: Andrea Renzini & Stefani Passini, Stefano Tordiglione, Giovanni La Parola, Le Giraffe, Rojo e Flavio Lucchini.
Sonic Set
From Consumed Pantone
Andrea Renzini & Stefano Passini
“Andrea Renzini e' uno dei pochi artisti che pratica e non solo enuncia, la piu' assoluta liberta' di transito nei territori dell'arte e dei suoi linguaggi".
Ha attraversato, con il suo lavoro, diverse fasi di ricerca artistica: si e' cimentato nel fumetto a partire dai primi anni ’80, per poi intraprendere un variegato percorso, dagli anni ‘90 ad oggi, che lo ha portato dalla grafica pubblicitaria alla pittura, dall’ installazione alla performance. Renzini ha saputo far confluire tutte queste diverse esperienze artistiche sfruttando i moderni media tecnologici a livello manuale.
Sonic Set From Consumed Pantone e' anche una performance basata sul progressivo consumo dei pennarelli Pantone su superfici di carta. Le sonorita' prodotte verranno elaborate elettronicamente da Stefano Passini, musicista del gruppo 'Caboto'.
Sonic Set From Consumed Pantone rappresenta l'incontro tra un artista visivo e un musicista e rappresenta la trasformazione della gamma cromatica in gamma sonora tramite il progressivo consumo del PANTONE e la sua decontestualizzazione dal disegno.
Le sonorita' che i pennarelli PANTONE producono sulla superficie al termine della loro carica cromatica vengono riprodotte e manomesse tramite effetti analogici e digitali che agiscono in tempo reale. I singoli suoni, campionati e dilatati, costituiscono cosi' il tessuto sonoro di un'improvvisazione disegnata.
UMO
Stefano Tordiglione
La produzione recente di quest’artista e' caratterizzata dall’introduzione di un elemento originale e metafisico che viene denominato UMO che sta per Unidentified Moving Object ovvero Oggetto Non Identificato in Movimento.
Questo elemento che ha assunto anche funzione estetica di raccordo con l’osservatore, nasce nella meditazione adottata da Tordiglione quale tecnica di ricerca dell’ equilibrio interiore e canale di comunicazione tra l’energia personale e l’energia del cosmo.
Stefano Tordiglione indirizza il suo lavoro nell’ esplorazione sempre piu' dettagliata dello specchio dell’identita', nell’ analisi e la scoperta del seme alieno e primordiale che ha dato origine alla vita, richiamando continuamente i simboli della presenza divina nella nostra vita ed il legame imprescindibile con le sue manifestazioni.
00SEX
Le giraffe





La performance affronta il tema del corpo e dell’erotismo: parti sezionate di una bambola gonfiabile si muovono compiendo destrutturazioni e strutturazioni biomorfe tramite quattro performer. La comportamentistica performativa, tramite la scomposizione e ricomposizione delle componenti umane, mette in scena la separazione tra corpo e sentimento, tra sesso e amore. Comporre e ricomporre alterando le valenze delle relazioni umane in rapporto al corpo ed ai tabu' ad esso connessi. Il corpo, la fisicita', il simulacro antropomorfo, l’erotismo, la sessualita', la masturbazione. L’ elevazione spirituale riportata ad istinto animale, il simulacro umano come rapporto scisso dall’umanita'; umanita' ri-prodotta e de- strutturata. L’isolamento e la solitudine esistenziale di un universo umano parcellizzato in micro-solitudini micro-cosmi esistenziali.
Slide
Giovanni La Parola
Il video Slide di Giovanni La Parola e' un flusso diacronico d’espressioni di persone che percepiscono la propria essenza in un ludico scorrere di azioni: perdere se' stessi e' aver vinto. Sembra un messaggio promozionale privo di prodotto, un regalo alla creativita' in grado di infrangere l’ aspetto patinato e materialista della bellezza esposta, solitamente associata ad un prodotto commerciale, focalizzando quegli aspetti emotivi che richiamano il risarcimento affettivo tipico del dono.
“I cinque bisogni dell’uomo sono: nutrimento, sonno, affetto, gioco, chiedersi perché.” U. Eco.
Il gioco e' semplice. Nel video Slide compaiono 30 persone con stili diversi ma con un abbigliamento riconoscibile. Alcune di loro saranno presenti sabato 1 aprile vestiti come nel video ma ognuno con una piccola differenza. Chi per primo riuscira' a trovare tutte le differenze potra' vincere per un giorno il proprio momento delirante preferito. Tutti abbiamo diritto di essere un po' fobici o paranoici, leggermente ossessivi, istrionici o schizoidi.
Questo e' un viaggio, e' un'esperienza reale che riuscira' a produrre una concatenazione di stimoli che porteranno alla luce il disagio mentale selezionato.
OBIETTIVO Delirio istrionico di personalita'
Partecipare giovedi' 13 aprile alla prima del film "E se domani..." di Giovanni la Parola
OBIETTIVO Depressione affettiva stagionale con variante maniacale
Una giornata a Bologna a casa di Marco Magagnoli, ciarlatano mistico.
OBIETTIVO Disturbo fobico con attacco di panico
Un viaggio in macchina Milano/Roma in compagnia di Marcello Di Carlo, scenografo.
OBIETTIVO Disturbo ossessivo compulsivo con variante parafilie
Cena a Roma e giro turistico della citta' con Elisabetta Rocchetti, attrice.
OBIETTIVO Disturbo paranoide di personalita'
Notte in piu' distochete della riviera romagnola al seguito di Giada veronasi, Dj.
Giovanni La Parola ha diretto recentemente "E se domani...." Strana storia di Mimì Rendano
Rojo
por una democracia directa IX
un progetto di Raymundo Sesma per Associazione Zona Tortona
All’esterno della galleria MyOwnGallery una grandiosa installazione avvolge la passerella di via Tortona 27 che collega la galleria all’edificio Ansaldo. E' il progetto in continua evoluzione “Rojo por una democracia directa IX" di Raymundo Sesma, noto artista messicano. L’installazione e' realizzata con corde di nylon rosso, piombini, chiodi, vernici e tappeti. Il progetto e' una metafora di costruzione sociale e di riflessione collettiva in cui lo spazio diviene dinamico, plasmabile dall’arte e dall’architettura.
Dolls
Flavio Lucchini

All’interno della galleria MyOwnGallery una nuova e imprevista tappa del lavoro di Flavio Lucchini: “Dolls".

Le ultime opere richiamano infatti alla memoria bambole, bimbe, <> come dichiara l’artista, in una visione stupita e divertita della femminilita'. Sono sculture e bassorilievi bianchi o dipinti con colori fluorescenti, figurette ironiche che vogliono sottolineare la freschezza di ogni giovane donna, sfrontata e ingenua. Flavio Lucchini, artista originale “rubato" alla moda, e' ossessionato dall’abito, visto non piu' come strumento per <> ma per giocare, irridere, provocare.MyOwnGallery
via Tortona 27bis (c/o Superstudio Piu') - Milano
http://www.myowngallery.it












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